АМС

И. В. Белоносова

Памяти композитора Владимира Примака

Сибирская музыкальная культура понесла тяжёлую утрату. 29 апреля 2019 года ушёл из жизни композитор Владимир Ильич Примак.

Среди членов Красноярского композиторского союза фигура В. И. Примака выделяется масштабом, силой и глубиной дарования. В его музыке мелодическая щедрость, приверженность к вокально-хоровой музыке сочетаются со строгой логикой развития, а стремление воплотить в музыке события прошлого воспринимается как выражение национальных черт российской ментальности. Находясь последние годы жизни в Норильске, он отдавал всего себя педагогической деятельности, а как композитор – смог воплотить в академических жанрах особенности национального фольклора народов Севера, проживающих на Таймырском полуострове.…

Владимир Ильич Примак родился 6 июля 1957 г. в Волгограде. Окончил Волгоградское училище искусств и Саратовскую государственную консерваторию по классу композиции заслуженного деятеля искусств РФ профессора М. Н. Симанского (и параллельно обучался на дирижерско-хоровом факультете). Ещё в студенческие годы, в стенах Саратовской консерватории он организовал камерный студенческий хор, который наряду с классическими произведениями, исполнял и собственные сочинения В. И. Примака. Более полному раскрытию композиторского и исполнительского мастерства Владимира Ильича способствовало общение композитора со многими известными мастерами. Он учился у Густава Эрнесакса и Вельо Тормиса (Эстония). Много дало ему сотрудничество с руководителем Московского камерного хора В. Мининым, органистом и композитором О. Янченко, а результатом совместной работы с немецким дирижёром Вольфгангом Якобом, стало чрезвычайно почётное выступление на торжественном концерте в честь Дня объединения Германии.

1990-е гг. стали временем расцвета творчества и организационной деятельности композитора. В 1991 г. В. И. Примак создал свой камерный хор, который впоследствии принимал участие в двух фестивалях духовной музыки в Германии, также руководил ансамблем старинной хоровой музыки, а позже работал в Волгоградской филармонии руководителем и директором (1994–1999). Владимир Ильич создал творческо-производственную фирму «Маэстро» и с 1992 г. являлся президентом творческой ассоциации «Хоровая академия». Созданный им высокопрофессиональный хоровой коллектив, завоевал признание не только в нашей стране, но и за рубежом, подтверждением этому служат многочисленные гастроли в таких странах, как Италия, Германия (в 1995 и 1996 гг. коллектив принимал участие в международном фестивале духовной музыки), Израиль, Швеция, Греция (1993 г.). По инициативе композитора весной 1993 г. в Волгограде прошел фестиваль «На троих» («Музыка на обочине»), главная цель которого – предоставление возможности молодым волгоградским композиторам заявить о себе, своем творчестве (на концертах фестиваля звучала хоровая, симфоническая и камерная музыка). В этом же году В. И. Примак стал Членом Союза композиторов России.

В 1994 г. творческая ассоциация «Хоровая Академия» была принята в Международное Общество современной музыки на Генеральной ассамблее МОСМ в Стокгольме, где В. И. Примак зачитал доклад о культурной ситуации в Волгограде.

Коллектив В. И. Примака неоднократно активно сотрудничал с Волгоградским Академическим симфоническим оркестром под руководством народного артиста России Эдуарда Серова. Итогом совместной работы стало исполнение таких известных произведений как – кантата «Кармина Бурана» К. Орфа, опера «Пиковая дама» П. И. Чайковского (в концертном исполнении), Реквием Дж. Верди. В 1996 г. Волгоградской государственной хоровой капеллой и Академическим симфоническим оркестром Московской государственной филармонии в концертном зале им. П. И. Чайковского была исполнена симфония О. Янченко «Апокалипсис».

Основная часть творческой жизни В. И. Примака в Волгограде связана с исполнительской деятельностью. Как руководитель хоровых коллективов он выступал в различных городах России и за рубежом. В октябре 1996 г. имя Владимира Примака было внесено в «Золотую Книгу» Келькхайма (Франкфурт-на-Майне) за дирижирование торжественным концертом в праздничной мессе в соборе св. Мартина в честь Дня объединения Германии.

Педагогический дар В. И. Примака проявился уже в Волгограде. Находясь на посту художественного руководителя и главного дирижёра государственной хоровой капеллы, он работал в качестве и. о. доцента, заведующего кафедрой хорового дирижирования и вокала Волгоградского филиала Самарской академии культуры и искусств (в 1998 г. преобразован в Волгоградский государственный институт искусств и культуры). В течение нескольких лет он руководил хором Волгоградского государственного института искусств и культуры (1996–2002).

В 2001 г. В. И. Примак был избран председателем Волгоградской организации СК РФ. С 2002 г. по приглашению Администрации города Норильска приехал работать в Управлении культуры, а затем стал преподавателем хора и музыкально-теоретических дисциплин в Норильской детской школе искусств.

Жизненный путь композитора связан с двумя «точками» на территории России, далекими географически, абсолютно различными по своим природным, экономическим,социально-культурным характеристикам, традициям – Волгоградом и Норильском. Волгоград, чья история богата событиями, отразившимися в его топонимике (Царицын – 1589–1925, Сталинград – 1925–1961, Волгоград – с 1961) стал навсегда источником жизненной силы и твёрдости характера композитора, который связал свою судьбу с Заполярьем, с городом, долгое время символизирующим эпоху сталинских ГУЛАГов.

Но именно в Норильске живое и непосредственное восприятие жизни, понимание композитором своей миссии в музыкальном искусстве не только Сибири, но и России в целом, позволили композитору сказать свое слово в российской «сибириаде», заявить о значимости фольклорных традиций северного народа – нганасан.

«В этот период были написаны четыре произведения, связанные с воплощением в академической музыке фольклорных традиций одного из коренных малочисленных народов Таймыра – нганасан: «Песня Хотарэ» (2004) – северная поэма для скрипки и фортепиано с использованием нганасанских напевов; Квинтет № 2 (2008) для двух кларнетов, валторны, фагота и фортепиано; «Вечерний Норильск» (2009) – концертная пьеса для ансамбля скрипачей и фортепиано с использованием интонаций нганасанского напева; симфоническая картина «На Енисее» (2009)». (© О.Э. Добжанская)